週六晚上的雪梨歌劇院總是一個喜慶的場合,去年秋天我和丈夫帶他父親去那裡聽音樂會的那個晚上尤其閃閃發光。小提琴家約書亞·貝爾 (Joshua Bell) 正在與聖馬丁音樂學院一起演奏門德爾松,音樂會的觀眾們都以最好的姿態出現,在大廳亮粉色的座位上顯得格外引人注目。
中場休息時,我們站在西廣場,眺望中央商務區(當地人稱為 CBD)——市中心的心臟地帶雪梨,其中包括 Barangaroo、環形碼頭和岩石區等熱門海濱地區。幾十年來,該地區的命運發生了許多轉變。當岩石區在 20 世紀 60 年代和 70 年代重新開發時,數百人從公共住房中流離失所。我先生(來自雪梨)回憶說,在90年代和2000年代,除了工作之外,沒有人真正去過那裡。然後大流行讓這個地方空了。
現在CBD又發生了變化。隨著新的電車路線、復興的港口、擴建的博物館以及高端酒店和餐廳的開業,該地區已成為這座城市最具活力的地區之一——以及經濟復興與文化包容性相平衡的混合用途發展模式。
與幾年前相比,中央商務區現在已成為一個值得參觀和參觀的地方,當時它在周六晚上基本上是一座鬼城。原本會去勃朗特或薩里山郊區尋求熱鬧的食客們現在紛紛湧向市中心的餐廳。
最好的例子之一是一歲雪梨嘉佩樂酒店,這是該品牌在澳洲的第一家酒店,也是大約二十年來第一家在市中心開業的豪華酒店。卡佩拉酒店 (Capella) 坐落在一棟經過精心修復的 1900 年代初政府大樓內,擁有華麗的砂岩外觀和鍛鐵樓梯、192 間豪華客房以及大理石泳池。
卡佩拉母公司 Pontiac Land 執行長 David Tsang 表示,該飯店為歷史建築注入了新的活力,為中央商務區的復興做出了貢獻。 「這些宏偉的建築是大多數人從未進去過的,」他告訴我。 “熱情好客讓他們變得更加開放和充滿活力。”
在我們住宿期間,這種活力得到了充分體現。該設計具有國際化的豐富性,具有高科技功能和來自世界各地的當代藝術。早上,飯店的餐廳是享用豐盛早餐的熱門場所。晚上,這裡擠滿了穿著約會之夜服裝的情侶。然而,這座建築的古老骨架以及澳洲和原住民藝術家的眾多作品為酒店注入了一種地方感。每日茶水服務是一個不錯的亮點,客人可以在那裡聆聽當地原住民人物的故事。
慶祝文化遺產和多樣性是 CBD 重振的一個組成部分。幾十年來,我經常訪問悉尼,但從未見過公眾如此廣泛地反思這座城市的原住民歷史。如今,幾乎所有地方都承認中央商務區坐落在沿海加迪加爾人的土地上。原住民文化在畫廊、公園、電視和菜單上都有展示。
演唱會前,我們在糞堆,歌劇院的旗艦餐廳由澳洲最著名的原住民廚師之一馬克奧利佛 (Mark Olive) 創建。菜單上展示了當地食材,讓我嚐到了從未嚐過的口味,例如灌木番茄,它既被混合到西班牙涼菜湯中,又與小袋鼠小腿一起燉。
幾十年來,我經常訪問悉尼,但從未見過公眾如此廣泛地反思這座城市的原住民歷史。
Midden 的餐桌很難預訂,該地區的其他餐廳也是如此。與幾年前相比,中央商務區現在已成為一個值得參觀和參觀的地方,當時它在周六晚上基本上是一座鬼城。原本會去勃朗特或薩里山郊區尋求熱鬧的食客們現在湧向市中心的地方,例如男孩們,一家小餐館,以其手工義大利麵和義大利品種釀製的澳洲葡萄酒而聞名;托蒂酒吧,總是擠滿了吃開胃菜的狂歡者;蛤吧,其復古菜單包括洛克菲勒牡蠣和三種魚子醬;和富特,一家新開的小酒館,感覺已經存在了一個世紀了,供應木火菜餚,如烤澳洲肺魚和燒焦的捲心菜。
我問賈斯汀·赫姆斯 (Justin Hemmes),他是 Bar Totti's 酒吧以及附近 30 多家其他酒吧的老闆,是什麼推動了這種復興。他指出了雪梨輕軌網路的新 L2 和 L3 線,這些線路將中央商務區與城市其他地區連接起來,並指出了大流行期間戶外用餐的增加。 「他們創造了一種熙熙攘攘、熱鬧的氛圍,人流量是我 20 年來從未見過的,」他說。
週末晚上確實如此吉米的沙拉三明治,喬治街 (George Street) 上的一個地方,充滿 70 年代卡斯巴 (Casbah) 的酷感,還有現場 DJ。桌子轉得很快,各個年齡層的食客都在享用美味的中東小菜。每個人看起來都那麼輕鬆快樂,這讓我印象深刻。雪梨是一座美麗的城市,擁有 100 個海灘和隨心所欲的態度——這在邦迪海灘等街區就得到了體現。看到一個以前以辦公文化為主的區域開始發展出自己的澳洲風味,令人耳目一新:悠閒,但又精緻而精緻。
而且適合步行。與雪梨大部分地區分散且需要汽車不同,中央商務區與新廣場和綠地交織在一起。您可以步行探索海濱,度過一個非常愉快的下午,從達令港出發,這裡以新的波浪形港為起點雪梨 W 飯店,然後向北前往巴蘭加魯 (Barangaroo),或許可以在以下地點停下來吃一份米蘭小牛肉:愛,悉尼皇冠酒店內。
繼續向東行駛,經過環形碼頭和歌劇院,直到到達植物園和新南威爾斯美術館,該市領先的藝術博物館。 2022 年,美術館開放了由東京 SANAA 公司設計的現代多層玻璃結構,以及景觀設計師 Kathryn Gustafson 設計的藝術公園。博物館於四月宣布,擴建部分將命名為納拉·巴杜,在 Dharug 人的語言中,這意味著“看到水”,Dharug 人居住在現在的雪梨。
這是多年來雪梨藝術生活最重要的補充,幾乎使博物館的展覽空間增加了一倍。使命的核心是原住民和女性藝術家作品的前景。原來的畫廊佔據一棟 19 世紀的砂岩建築,將原住民作品限制在最低層,其大部分藏品主要由白人作品組成。現在,大多數新委託作品都是由女性藝術家創作的,其不斷發展的原住民收藏品透過多個展覽交織在一起。
在我的訪問中,我在埃德·魯沙(Ed Ruscha) 的畫布旁邊看到了當代原住民藝術家托尼·阿爾伯特(Tony Albert) 的作品——這是對現代藝術經典的令人振奮的重新定義。我被介紹給了許多我不了解的藝術家,他們的作品讓我從不同的角度看待我的作品。這是一個啟示。 「當我長大的時候,我們以為我們是一個年輕的國家——庫克船長發現了我們,」博物館館長邁克爾·布蘭德博士告訴我。 “事實上,我們還有另外一段歷史。”
這個故事的一個版本首次出現在 2024 年 8 月號的《旅遊+休閒在「歡樂時光」的標題下」。